看不见的客人 Contratiempo

在《看不见的客人》的片头，影片利用夜内城市外景的拼接，以多个空镜头，辅以悬疑感十足的音响垫乐，意图营造一种紧张而富有悬念的环境氛围。随着一个女人的下车入楼，镜头从外景实景转切至内景实景，以主观引导的方式，并通过电梯^{自编x2657625}道具，将环境逐步深入，直至到达故事的主要发生地：男主人公多里亚的房间——一个完全的内景实景环境，一个室内空间。

随着女律师与多里亚对话的展开，开始出现以记忆为载体的闪回镜头，环境再次由内景切换至外景实景。通过多次相似的镜头组接，影片快速地将现实与过去的双线叙事拼接起来，还原回忆场面，使影片的悬疑感和紧张感再次提升。

影片中，场景与环境不断在过去与现实这两个时空之间的切换，打破了原有的时间线。通过叙事结构的改变，影片的场景与环境分切也被处理得十分复杂而细致，使整部影片的节奏更加紧张，人物性格也在镜头的环切下表现出旗帜鲜明的差异性。

叙述分层

该片两个非常明显的叙述层似乎暗示了电影的这些叙述特征，并在艾德里安与埃尔韦拉的叙述层中，俩人的叙述具有复调性。影片有两种^{自编x2657627}述机制，一是由声音讲故事，另一种是影片之后看不到的大叙述者的讲述。影片中出现多个叙述者，进而形成叙述分层的现象，对此，不仅应该分析叙述分层的构成方式，更应该分析这种叙述分层对于主题构建的意义，尤其要意识到电影创作者如何利用叙述分层形成各叙述层次之间的对话，进而扩展影片的主 题内涵。

叙述视角

不同的叙事视角确立不同叙事的叙事视野与范围，该影片采用了第一人称叙述，具有很高的可信度，并且导演运用了两个主人公的视点，进行相互关照，第一人称叙述范围有限的弊端被遮盖了起来。

艾德里安与埃尔韦拉两个叙述视角的切换，展现了不同层次的故事，体现出一种类于全知的总观，这样多角度叙事使影片增加层次感。电影对于叙事学整体来说，看起来具有一种示范的价值，因为，与词语叙事的主导情形相反，电影中的大影像师、大叙述者这个第一机制的在场较难完全隐迹，尽管有第二叙述者的介入。

在《看不见的客人》中看到限知所带来的反差效果，艾德里安与埃尔韦拉叙事视角的变化使凶杀的真相反差呈现出来，当事人的感受所造成观众意向性错乱也在叙述角度的置换中消解。

情节设计

影片从密室杀人案牵涉出车祸案，导演通过男主角与女律师的每一次对话不断拆解案件。两起命案，两具尸体，整个过程中的“受害者”和“加害者”屡屡确认，却又不断否定。男主角努力想洗脱自己的嫌疑，然而面对案中案的现实，女律师告诫他：“没有痛苦，就没有拯救。”在女律师多次提醒注意“细节”的情况下，观众不断猜测到底谁才是凶手，可是不看到最后一番绝对无法肯定。因为在影片中，导演通过打火机、钢笔、服装等小细节埋下了诸多伏笔，只有案件终结，才能将蛛丝马迹串联成章。

构图技巧

《看不见的客人》通过画面构图的巧妙设计描绘出艾德里安和“弗吉尼亚”的人性对决。创作人采用对称构图、分割构图、静态构图等表现出对决双方在针锋相对过程中的心理活动过程。影片采用多角度的构图手段，通过不同的构图技巧表达出不同的感情色彩和人物内心世界。

女性主义

影片中对于人性的探讨尽显深刻，从女性主义的角度说，《看不见的客人》将女性放置于与男性平等的对话台上，彰显了属于女性的话语权。每个人都有一副面具：艾德里安光鲜亮丽的外表下有着不为人知的一面，被墨水浸透的衬衫，隐喻了他内心的腐烂，但同样的面具下，埃尔韦拉是正义的守护者，真正的善依然守望着人性的光辉。这不仅仅是电影隐藏的叙事逻辑，也是创作者所要传达的隐藏的女性主义话语。

声音运用

人声特点

人声可以直接准确的表达人物思维，塑造人物形象，推动剧情发展，同时还可以弥补画面信息。人物通过语言的语调和声音的变化同样可以营造不同的感觉。弗吉尼亚知道艾德里安将自己垂死的儿子推入水中见死不救时候的对峙（属于人声对白），此时的弗吉尼亚既不能暴露自己的身份同时还无法隐藏自己的愤怒。二人的情绪同样都不稳定，声音颤抖、音量抬高使得这段对白直击观众的内心。